Lorsque Bob & Carol & Ted & Alice est sorti en salle, il a fait tourner les têtes et a fait parler tout le monde avec son point de vue audacieux sur les relations amoureuses.
Si le film a choqué le public, peu ont remarqué un détail caché concernant Natalie Wood – un choix subtil destiné à protéger un secret personnel.
Lorsque Bob & Carol & Ted & Alice est sorti en salle en 1969, il n’était rien de moins que révolutionnaire. Le film a plongé la tête la première dans des sujets tabous comme les relations ouvertes et le mariage moderne, offrant un regard audacieux et satirique sur l’évolution des normes sociales à la fin des années 60. Ce n’était pas seulement un film, c’était un moment culturel, qui capturait l’esprit d’une époque qui remettait tout en question, de l’amour à la fidélité.
L’incroyable casting, dont Natalie Wood, a été au cœur du succès du film. Déjà une icône hollywoodienne, Natalie a apporté sa grâce et sa profondeur émotionnelle à son rôle de Carol. Sa performance a donné du poids au film, rendant les dynamiques complexes authentiques et racontables.
Mais le succès du film n’aurait pas été possible sans la force des trois covedettes de Natalie. Les performances de Robert Culp, Elliott Gould et Dyan Cannon (respectivement dans les rôles de Bob, Ted et Alice) ont ajouté de la profondeur, de l’humour et du cœur, élevant le film au rang d’icône.
En jetant un coup d’œil dans les coulisses, il est difficile de ne pas être impressionné, choqué et un peu surpris par la façon dont ce film « cochon » est passé d’un scénario sur papier à quatre nominations aux Oscars.
Un jacuzzi avec des gens nus
Bob & Carol & Ted & Alice – ou BCTA, comme nous l’appellerons à partir de maintenant – est véritablement l’un des meilleurs films du réalisateur Paul Mazursky, et un jalon essentiel de l’ère du Nouvel Hollywood. Le Nouvel Hollywood, également connu sous le nom de « Nouvelle vague américaine », est une période qui a changé la donne dans le domaine du cinéma à la fin des années 1960 et dans les années 1970. Le système traditionnel des studios a été délaissé au profit d’une approche davantage axée sur les réalisateurs, ce qui a donné à ces derniers la liberté d’explorer des sujets plus complexes et plus controversés.
L’idée de Bob & Carol & Ted & Alice est venue à Paul Mazursky lorsqu’il a lu un article dans le magazine Time sur Fritz Perls, un « thérapeute gestaltiste » qui s’amusait apparemment dans un jacuzzi avec des personnes nues à l’Institut Esalen de Big Sur, en Californie.
Esalen, fondé en 1962, était un haut lieu de la thérapie New Age – définitivement pas un spa comme les autres ! Intrigués, Mazursky et sa femme ont décidé d’aller y faire un tour, et se sont retrouvés comme le seul couple dans un groupe d’étrangers qui se connaissaient vraiment. Après quelques expériences amusantes à Esalen et une petite collaboration avec son ami Larry Tucker à Palm Springs, Mazursky a rédigé le scénario final de ce qui allait devenir un film hilarant qui repousse les limites.
D’un débutant terrifié à un réalisateur arrogant
Le premier jour du tournage de Bob & Carol & Ted & Alice, les choses ont rapidement tourné au cauchemar pour Paul Mazursky. Il raconte qu’en arrivant sur le plateau, il a trouvé 75 membres de l’équipe enthousiastes qui le regardaient fixement, attendant qu’il donne le premier ordre et commence à filmer. Mazursky, qui réalisait son premier film, s’est figé. Il n’a aucune idée de ce qu’il faut faire.
« J’ai tout perdu », avoue Mazursky.
Heureusement, Charles Lang, le directeur de la photographie, a vu la panique s’installer. Dans un geste audacieux, Lang suggère, suffisamment fort pour que tout le monde l’entende, que lui et Mazursky, gelé, prennent une grue de cinéma en l’air pour trouver le plan d’ouverture.
Paul, qui avait le vertige, a accepté à contrecœur – il n’était jamais monté dans une de ces grues auparavant. Ils l’ont attaché et ils sont montés. Paul, serré contre le siège, ne peut se résoudre à regarder en bas. Il est terrifié.
Charlie s’est alors penché vers lui et lui a dit : « Il n’y a pas de coup de feu ici, mais nous devrions parler de ce que nous pourrions faire. Vous pouvez commencer par ceci, faire cela, etc ».
Après trois minutes de conseils calmes de la part de Charlie, Paul s’est détendu et a repris confiance en lui. Il a crié à l’équipe : « Ok, descendez-nous, nous sommes prêts à commencer ! »
Et c’est ainsi que Mazursky, décédé en 2014, est passé du statut de débutant terrifié à celui de réalisateur confiant.
« À partir de ce moment-là, j’étais un petit salaud arrogant », a-t-il plaisanté plus tard.
Le premier film de Natalie Wood depuis trois ans
Vous ne pouvez pas parler de Bob & Carol & Ted & Alice sans mentionner Natalie Wood. Elle était absolument magnifique dans ce film, et son apparition reste l’un de ses moments les plus emblématiques au cinéma. Il s’agissait en fait de son premier film depuis trois ans, et il aurait pu marquer son grand retour sur le devant de la scène, mais elle n’a pas su saisir l’occasion qui s’offrait à elle.
Tourné à l’automne 1968, BCTA a été le dernier rôle de Wood pendant près de cinq ans. Après cela, elle s’est éloignée des longs métrages et n’est apparue dans aucun autre film avant Peeper (1975), soit une interruption de six ans.
Le bracelet au poignet gauche de Natalie
Jetez un coup d’œil au bracelet qui orne le poignet gauche de Natalie. En tant qu’enfant acteur, elle a subi une blessure au poignet qui n’a jamais complètement guéri, la laissant légèrement défigurée.
Cela s’est produit lorsque Natalie avait 10 ans, pendant le tournage de La promesse verte. Alors qu’elle courait sur un pont, celui-ci s’est effondré sous elle et elle est tombée, se cassant le poignet gauche. Son beau-père a aidé à dissimuler l’incident, mais Natalie, profondément embarrassée par sa difformité, a pris les choses en main.
Pour cacher cette imperfection, Natalie portait toujours un bracelet, en veillant à ce qu’il ne soit jamais perdu de vue. En fait, vous trouverez rarement une photo d’elle sans ce bracelet.
Pouvez-vous reconnaître Leif Garrett ?
Saviez-vous que Leif Garrett a fait ses débuts au cinéma dans Bob & Carol & Ted & Alice ?
Oui, l’idole des jeunes en devenir a fait sa première apparition sur grand écran dans ce film de 1969, bien avant qu’il ne devienne un nom connu dans les années 70 en tant que star de la pop et coqueluche.
Leif avait 5 ans lorsqu’il est apparu pour la première fois dans le film, qui est d’ailleurs devenu le cinquième film le plus rentable de l’année.
Un caméo que vous risquez de manquer si vous clignez des yeux
Bob & Carol & Ted & Alice est plein de caméos sournois. Tout d’abord, vous avez Bill Cosby qui fait une apparition très rapide – clignez des yeux et vous le manquerez.
Voici comment le repérer : Bill Cosby porte un chapeau, une chemise rouge et des lunettes de soleil. Il fait une rapide apparition, croisant Bob dans la scène de la boîte de nuit, alors que Bob et les autres se dirigent vers leur table.
Ensuite, si vous êtes attentif, vous verrez Donald F. Muhich, qui joue le thérapeute d’Alice. Ce qui est génial, c’est qu’il était en fait le vrai thérapeute de Paul Mazursky – la vie imite l’art…
Oh, et n’oubliez pas le gars qui crie en arrière-plan à l’Institut Esalen – c’est Paul Mazursky lui-même.
La garde-robe de Natalie
Le sens de la mode de Natalie Wood était toujours à la hauteur. Que ce soit lors d’un concert, d’une soirée de bienfaisance ou d’une première, qu’elle soit glamour ou décontractée, Natalie Wood était une vision de beauté.
Elle alliait sans effort la qualité de star à un charme terre-à-terre, ce qui était particulièrement évident dans Bob & Carol & Ted & Alice. Sa garde-robe, conçue par le légendaire Moss Mabry, est devenue un symbole de la mode de l’époque.
De ses looks bohèmes et décontractés à ses tenues chics et sans effort dans les scènes plus sophistiquées, la garde-robe de Natalie dans le film reflète sa capacité à être à la fois iconique et accessible.
Mabry a même créé un soutien-gorge spécialement conçu pour Natalie Wood, qui est devenu célèbre sous le nom de « soutien-gorge Natalie Wood ». Cependant, il a gardé le secret de sa conception, un mystère bien gardé.
Le retour triomphal de Dyan Cannon
Natalie Wood n’était pas la seule actrice à faire un retour spectaculaire dans Bob & Carol & Ted & Alice. Sa covedette, Dyan Cannon, est également revenue sur le grand écran après un chapitre tumultueux de sa vie personnelle. Dyan avait traversé une tempête médiatique lors de son divorce amer avec Cary Grant, une bataille qui comprenait des accusations de comportement erratique de ce dernier sous l’influence du LSD. Elle a demandé la garde complète de leur fille, mais la bataille judiciaire l’a laissée financièrement exsangue.
Derrière ce chagrin d’amour, Dyan était déterminée à relancer sa carrière, et Bob & Carol & Ted & Alice lui a donné l’opportunité dont elle avait besoin. Son rôle d’Alice Henderson a marqué un tournant dans sa vie, et elle l’a abordé avec une détermination nouvelle.
« Pendant huit mois, je n’ai rien pu faire. J’étais trop abasourdie, trop confuse et trop bouleversée par ce qui s’était passé. Puis, un jour, j’ai eu un déclic. J’ai compris que je n’arriverais à rien en restant assise et en m’apitoyant sur mon sort, qu’il était temps pour moi de sortir et de m’activer », a-t-elle déclaré à l’AP en 1968.
Des gaffes à gogo : Repérez les erreurs dans BCTA
Aucun film n’est exempt de gaffes, et Bob & Carol & Ted & Alice en a son lot ! Dans une scène, Alice et Ted plongent dans leurs desserts au restaurant, mais dans le plan suivant, ces mêmes desserts leur sont servis. Plus tard, après la fête, Bob met un disque, mais lorsque la musique continue en arrière-plan, on voit clairement le tourne-disque sans disque.
À un autre moment, lorsque Carol avoue sa liaison, Bob se dirige vers l’escalier en portant son pardessus. Mais dans le plan suivant, le manteau est enlevé – et Carol le tient. Ces petites erreurs ne gâchent peut-être pas le plaisir, mais elles ajoutent certainement un peu de charme inattendu au film.
Jeter les acteurs dans le lit
Un fait amusant à propos de la scène emblématique Bob & Carol & Ted & Alice où Mazursky jette les acteurs dans le lit est qu’elle n’était en grande partie pas scénarisée.
Le réalisateur voulait capturer une performance brute et naturelle, il a donc intentionnellement laissé les acteurs improviser. En fait, seul Robert Culp, qui incarne Bob, semble à l’aise dans ce décor chaotique, alors que le reste de l’équipe, dont Natalie Wood et Elliott Gould, ne sait pas trop quoi faire. Cette improvisation a ajouté à l’authenticité du film, selon les critiques.
Un testament
Bob & Carol & Ted & Alice a peut-être été un tournant pour beaucoup de ses vedettes, mais pour Natalie Wood, il a marqué le début d’un chapitre doux-amer. Après le succès du film, elle s’est éloignée des projecteurs, prenant une pause dans sa carrière d’actrice.
Malheureusement, ce sera son dernier grand film avant sa mort prématurée en 1981. Alors que le film reflétait l’esprit libre et les limites des années 1960, la vie personnelle de Wood est restée bien plus compliquée, assombrie par des événements tragiques qui se sont terminés trop tôt.
Néanmoins, son rôle dans Bob & Carol & Ted & Alice reste un témoignage de son incroyable talent et de sa beauté intemporelle, gravé à jamais dans l’histoire du cinéma. Partagez cet article sur Facebook pour honorer son héritage !
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